对于李宁来说，这不是件轻松的事情。李宁提前１个月开始训练。白天在家里练体能，晚上就到鸟巢来跑圈，瘦掉１０斤。李宁还记得，第一天去鸟巢是去看看场地，第二天就在空中走了２０米，第三天走下全程。

李宁绕场一周是５００米，呈倾斜角度奔跑，需要３分５０秒左右的时间完成。为了避免李宁发生意外，必须还有一位运动员做替补，他就是熊倪。张艺谋认为，熊倪也是幕后英雄，李宁在训练的时候，他也陪着每天高空跑。

李宁跑步用的钢丝轨道是电动控制的，为了避免发生意外，组委会还特别预备了人工控制的方案，就是人拖着钢丝绕场一周跑。李宁跑一圈需要休息１个多小时才能缓过来，而拖钢丝轨道的工作人员则需要休息两个小时才能缓过气来。

在中国队入场的时候，很多人都注意到，和姚明走在一起的是来自汶川地震灾区的救灾小英雄林浩。林浩差点没能入场。据张艺谋透露，开幕式的安保非常严格，在运动员进场的时候，他们对意外出现一个小男孩表示怀疑，林浩就被拦到了场外，迟迟不能进入内场。张艺谋着急万分，自己亲自打电话解决问题，把林浩从安保防线外拽进来。那时候姚明已经开始上场了。

关于人海战术

张艺谋的电影一直喜欢运用人海战术来营造大气的东西，但是正是这一点被挑刺，被认为是他的缺点。

对此，张艺谋说：如果有人批评人海战术，那我就反问：在１０万人观看的广场上，是否可以３０个人演完全场？谁有这个本事？这不可能带动现场的情感感受，没有那个人气、激情。３００人搁在那里都看上去都没感觉，要让我们的场地看上去有点规模、有点人气，必须要有３０００人站在那里才行。击缶的那个场面里才２００８个人，还有２００８个大道具，如果把那些道具都撤走，２００８个人一样显得空。很多人老喜欢说人海战术，似乎用这个简单的贬义词，就把这个永恒的规律否定了。在大型的广场上做文化展示活动，你不用人，用什么？全世界都用这个规律。

何况，这是中国人最伟大的节日，我们要让全世界的人感受到中国人的激情、浪漫，我们不用人用什么？拐那么多弯干吗，弄得冷冰冰的，观众还不会跟着你走。有时候就是要人多，人看人就不是不一样，什么好看，就是人，人看人也最好看。哪怕我们用了很多高科技战术，我也绝对没有忽略人的本性。如果传统的人海战术，是传统的老观念的话，我们是用人海战术和新媒体的结合，这个一加一绝对不是简单等于二，是一种新力量。

奥运开幕式导演的核心团队只有６个人，而他们却运作了逾１５０００人参加的开幕式。张艺谋表示，过去在拍大片中积累的指挥、管理、协调经验都是很有用的，包括用很多人去呈现某种大型的视觉化，都是很有经验可以借鉴的。他说：“广场表演是一种世界的大型化表演。谁都知道，不能把广场搞成剧场，不能就是一小撮人在那里搞。他真的是需要某种人海战术。人海战术不是贬义，全世界的广场表演都需要人海战术。当我们看到很多人在表演的时候，这不是人海战术，而是由这些人参与带来的现场激动，许多人组成一个图案、做一个变化，这种人气是非常可爱的。”

“从西方、全世界来看，都是如此。在大型广场表演上，如果谁敢说他不用人海战术，我就不姓张！如果拿三个演员在那里搞表演，观众肯定都要走了。人处在１０万人的广场中，就是为了看到人的力量、人的精神集合出来的某种东西。”张艺谋说，换个角度说，拍大片的经验对这种大型的半陈列式的表演是有帮助的。

为什么这是半陈列的表演？

张艺谋解释道，半陈列式，就是铺排开就可以了。在广场上不像拍电影，不像在舞台上，它是不及细说的，没办法去讲一个戏剧和情结。你只要打几个点就可以了，不用去编排它了。举例来说，我们用人搭建了一个变化的和平鸽，和长画卷有个配合，接着搭建变成了鸟巢。这时，一个放风筝的小女孩飞过来了，就是打到这个点就可以了。小女孩放风筝的事情不能再往下演了，再演就小气了。把空间留给大家，就是广场艺术，不能往下去挖，如果进一步去发掘那个情感，那就是剧场了，它是激发人的想象和空间。

关于技术

开幕式让中国观众看到了很多新科技ＬＥＤ技术的应用，在视觉上造成很多奇观，也是这次开幕式让大家惊叹的地方。

拍过许多大片的张艺谋对技术一点不陌生。他说在中国导演中，自己是对这些东西最熟悉的一个，“我是摄影师出身，我对灯光、摄影新技术方面的本身都很熟悉。又拍了几部大片，对场面调度方面的新技术都接触过。另外大片又都有动画特技效果，让我能接触到很新的电脑技术，长了很多知识。我还做了舞台剧，大型的表演比如印象系列，这就是观念性的大型实景陈列表演。”

“即便，你还是可以把它讥讽为人海战术，但是歌剧、舞台表演方面，我个人认为自己积累非常多。但是科技永远没有最新，最重要是怎么使用，体现出它的现代感。我不能有了最新的科技，还做出很旧的东西，把技术给糟蹋了。其实我们表演中，那些汉字模块下面不是高科技，都是人，彻底的人工，属于传统道具，但是那场表演非常有现代感。”

“大家都觉得我们拿到了最新、最高的技术，其实不然。张艺谋说，我们用成熟的技术，甚至是最广泛使用的，侧重营造观念，制造出这种时尚、现代的感觉。如果你全都拿最新技术，感觉你就是暴发户。就像你盖房子，全部用的都是美国、意大利最贵的大理石，但盖出来还是很土。这种技术性的、产品性的、陈列的奢华被滥用，就是另外一种土。很多技术，都做两套方案，除了技术版，必须要有人工版，否则就觉得不保险。”

有传言说张艺谋有个神秘小黑本子，是他的秘密武器，上面记录了全世界最厉害的技术专家名字。张艺谋否定了这种说法，“这是传闻，我不懂外语，英文一句不会说，我怎么可能有那些人的东西。我们请了一些专家来，但是说实话，他们都是请了来开一两次会，就走了，谁会呆在北京陪你呀。工钱也不多，如果这些人能被称为专家的话，肯定都很忙。我们都要靠自己。我们还专门去麻省理工学院参观了一天，去看他们教授、博士创造的会影响下一代的技术，但是这些东西我们一项都没有用。我们必须要用成熟技术，不能在奥运开幕上用还用试验阶段的技术，万一出了问题怎么办？我们用的高新的技术都是成熟的，甚至很多技术场面在我们国内的文艺晚会上已经广泛使用。”

关于用钱

记者提问说，有人就是认为，你们花了很多钱去买最新、最高的技术，才能有现在的效果。

张艺谋笑答：“我们哪里有钱呀？我们４个仪式（奥运会开、闭幕式，残奥会开、闭幕式），还不如人家多哈搞一个亚运会开幕式花的钱多。当然，人家是卖石油的，有钱。我们是勤俭办奥运，经费一点不高。”

有国外媒体报道，北京奥运会开闭幕式费用是５千万英镑（合５亿多人民币）。张艺谋表示这个数字是比较准确的，他说，“这个数字真不算多。两年多时间里，你要付这些人的人工费都需要多少钱？我们有一万名演员，他们每个人不算工钱，仅仅是每天给他们发１００元钱的水、盒饭、水果，这一天的开销就已经是１００万了。我觉得我们做了很多取舍，就是花最少的钱，办最多的事情。”

关于成败

有人说，张艺谋的想象力事关国家大事。对这种说法张艺谋表示，“可以这么说吧。承担着这个事情，责任就是这样。”

“拿到这个任务之后，我在心态上是举重若轻。这就是我经常和有些媒体反复提到的平常心，必须保证创作上的平常心，知道什么可为，什么不可为。我知道这是个伟大的创作机遇，同时，也是一场正常的演出，必须这样考虑才不会让你的动作失常。但是做事情上，一定要举重若重，我知道它在４０亿观众的面前不能失败。我们的制度是，买任何东西，一定要总导演最后签字才行。比如这两瓶水，就一定要考虑究竟该选择甲，还是乙。看上去很简单，但你一点都不敢掉以轻心。”张艺谋说。“你根本不能失败，你没有余地！仔细想想，全中国人民能接受你的失败吗？能接受开幕式一结束，国外媒体一片嘘声吗？”

“所以，我老说，这和遗臭万年就是一层纸之隔，我就在边上悬着呢，因为这是翻不了台的。我和我的朋友们说，如果演完一片嘘声的话，我就根本出不了门。家里窗户一定有人砸；出门，一定有人的耳光往你脸上抡。那时候只能到哪个英属群岛上去，在那里过你的后半生吧。别人见你一次，就打你一次，真有这种人。当然这是开玩笑，但是实际上，老百姓真的不能接受开幕式那天晚上你给大家丢脸。”

关于取舍

开场画卷出现在舞台上，非常惊艳，它成为主心骨，也从头到尾贯穿整个文艺演出。但是这种概念先行的做法，也限制了表演上的自由发挥。

“任何概念都有局限性，主题概念的建立是一把双刃剑，这次也不例外。我们需要浪漫、梦幻的风格，希望中国的山水写意画主打，用画卷作为表现手段，就必须要把这个符号保持下去。要在广场表演中保持一个符号是相当难的，要让人觉得不讨厌、有的放矢，时不时还能出现点妙笔。我们做得不是那么好，但是我们让这个符号一直保持到点火，成为有机的整体，真的花了很多心思。并不是技术难度、实践难度有多少，而是这个构思妙不妙。”张艺谋表示。

“我自己认为，头和尾都好。头是中国画卷打开，尾是由李宁引领着向世界打开。一头一尾，我们都掌握得很好，理念很清楚，而且做得很到位。有了这个意图，中间就是尽力而为，不符合画卷表演的东西，哪怕再好的创意都要舍弃、割爱，不能让延续在这里中断。”

在客观上也存在着技术难度。在广场上，那两个画轴打开之后，你想把它瞬间抬走，就不可能了。一个轴就是２０米长，有好几吨重，几乎是不可能在瞬间把它拿走。凡是和它有悖的都不能采纳，就变成制约，但是这种制约，又让主题走向纯粹化。反正是双刃剑嘛，掌握分寸就好了。

关于最喜欢的环节

在最近多次接受采访，每个记者都会问张艺谋最喜欢哪个节目，他每次说法都不一样，有时候是唱国歌的女孩，有时是击缶，有时候是那幅画，有时候是太极。对此，张艺谋说他是故意的，不想给出一个权威的答案。“所有的节目都是一个团队巨大的付出，我们没有不喜欢的。我自己心里太清楚，哪些节目我们没有做好，哪些节目我们做得超乎预期。但是媒体经常要你打分，一定要说最怎么，我是经常照顾媒体朋友的面子，去回答这样的问题。但是我更愿意去尊重全体工作人员的劳动，不让他们觉得，总导演认为我们演得不好。所以，有时候我就说说这个，有时候说说那个，但是基本上凡是我说的，也算是我比较喜欢的一些节目。这种所谓的比较喜欢，就是俗话说的内容和形式结合得比较好，第二点是它展示了大国风范，我喜欢这个东西。”

“大国风范不是民族性的东西。为什么这次浪漫和梦幻是我们的主打，我认为只有一个民族自信了，才会做浪漫、梦幻的东西。如果它永远沉浸在强大、个子大、我家比你有钱，比你猛．．．．．．其实透露的就是自卑和脆弱的心态。要放松。奥林匹克的开幕式不是一个文化的全方位陈列就结束了，它应该是心态很宽广的，是人类的角度和眼光，而不是仅仅是民族的。哪怕是民族的，我也会把它上升到人的角度。比如你们看到的点火方式，是传说中的夸父追日的意象，更是关于人和人类。李宁你要把他看做是“人”，而不仅仅是中国人。我看过很多普通老百姓写给我们的点火方式，有几万个，但是坦率地说，许多许多的想法只是站在弘扬中国文化、民族情感的角度去点燃圣火。我认为，应该站在人的角度，因为奥运会是全世界的。”张艺谋补充。

关于浪漫

这届奥运会的主题是浪漫，中国人很少会展现这一面。张艺谋说自己并不是个浪漫的人，“生活里，我一点都不浪漫。但是这不妨碍我去创作它。我觉得创作的魅力就在于，并不是按照你这人来画像，它的想象力空间是非常大的。浪漫和我不划等号，但是绝对不等于我不能创造出这么浪漫的表演。我觉得我们这次制造浪漫和梦幻的表演是对的，在某种程度上，是一反过去中国人的面貌，给大家一个惊喜。”

关于奥运之后

大家都很关心奥运过后张艺谋会做什么。有人说他会去从政，有人说他要拍一部古装片《金陵十三钗》，还有人说他要拍的是一部现代题材的《圈》。

“从政？这个不可能，我根本就不是从政的人。我现在只是在为中国人做事情。”张艺谋表示他还是会拍电影。“《金陵十三钗》在我的视野当中，是我现在抓的几个剧本之一。但是这个《圈》我也是在媒体上看的，我不知道这个事情，估计是以讹传讹吧。我手里当然有几个剧本，但是因为奥运会需要我全情投入，所以我的剧本修改、改编工作一直都荒芜在这里。大概就是残奥会之后，也就是９月份之后，我就要全力投入剧本创作中。”

张艺谋说，这几年很热闹。我还是拍电影，这个职业也是我的爱好，也是终身的。我倒是觉得现在的电影越来越呈现多元化的趋势，我们终于看到随着银幕的增加，中国电影市场的潜力很大。现在已经成为港台和内地的视觉中心，所以我很希望我们能够把市场越做越大，每年都有高票房的电影，让市场真的形成良性的工业体制。如果没有良性的市场工业体系，说实话，中国那些艺术电影都活不下去，那些不屑于市场的艺术导演也没有饭吃。所以，不要嘲笑、嘲讽市场，也不要嘲讽这些拍商业片的导演。所有的工作都是需要大家来做，不是所有的事情都是万般皆下品，唯有读书高。